演员和歌手的区别？
从技术层面讲，演员是通过做剧本中的角色，进行表演的艺术工作者；歌手是用声音（通过唱或读的方式）来诠释作品、表达情感的专业人员。 二者的共同之处在于：首先都需要深厚的艺术功底，其次都是在舞台上展现自己，最后都是通过作品来传递情感、影响大众。 所以二者本质上都是“表达”的载体——演员通过表演传达情感，而歌手通过声音传达情感。 但这两个职业之间还是有很大的不同之处：
1、创作方式的不同。 演员是根据编剧所写的文字材料进行演绎，在表演的过程中，演员需要自己去感悟、体会人物情绪，从而将文字材料转换成有“生命力”的人物形象。 歌手则需要根据词曲作者创作的歌词、曲调进行有声语言的表达，歌唱过程中的感情处理也和朗读完全不同，需要更有“颗粒感”的声音表现力。所以相对于演员而言，歌手对作品的理解和情感的处理更多的时候需要依赖专业的指导。
2、准备工作的差异性。 演员需要熟悉剧本，背诵台词，做一些肢体练习（如发声、台词、形体等基本功训练）。但对于歌手而言，除了要对歌曲的词曲有所了解之外，还需要通过开嗓练习来打开嗓子，通过声音的练习来找到歌曲的状态，有些更为专业的歌手甚至会做乐器的练习（如演奏吉他或钢琴）来感受音乐的感觉。
3、外在条件的限制。 演员这个职业对于外在条件的要求相对歌手而言会比较宽松。只要不是外形太过怪异，一般都能够出演相应的角色。 但歌手则不然，一个好的嗓音是歌手职业生涯中最宝贵的财富，而具备独特音色的歌唱家更是最为难得。所以相对来说，声乐学习对于先天条件的要求会更高一些。当然，通过后天的努力，也能够塑造属于个人的特色音色。
4、受众群体的差异。 演员的角色塑造是在舞台中实现的，所以观众看到的演员都是其角色本色。 而歌手则是基于每一个作品的演唱，每一次演出都可能是不同的，因此无论歌手如何努力去塑造，在观众眼里始终会有“本色”的存在。加之现在流行音乐领域创作者和演唱者互相融合，很多歌手都会参与作词、作曲的过程，这更让歌手很难脱离“本色”而完全投入一个角色。所以从受众的角度来看，演员的“戏”更好认，歌手则往往会被观众赋予更多的个人色彩。